WIELAND MÖLLER

The Red Garuda |
Resonances and The Transformation of Space

Performed 2022 in Dresden


This work is inspired by the eastern mythological creature Red Garuda and a result of my personal reflections of the change of space throughout the pandemic times. Based on the original connection of Movement and Sound in rituals, my intention with this work is to share a transformative ritual of different spaces within and around through the resonances of the elements sound & movement.

Tschernobyl

recorded April 26th 2020
SOLOWORK dedicated to all the Beings who suffered and died from the Nuclear catastrophy April 26th 1986.

NO MORE NUCLEAR POWER



Soloimprovisation at Paul Gerhardt Church Schöneberg, recorded August 6th 2021, 
dedicated to all Beings who suffered and died from the Nuclear bomb in Hiroshima August 6 in 1945. 

Rechercheprojekt - Die Synthese von Klang & Bewegung und ihre verschiedenen Wahrnehmungsebenen in Performance, Pädagogik, Forschung und Gesellschaft

(Januar - Juni 2023)

Seit vielen Jahren bewege ich mich als Künstler im Feld der Synthese von Bewegungen und Klängen und empfinde deren Zusammenwirkung in Kunst, Natur, Gesellschaft und Pädagogik als ein inspirierendes Forschungsfeld. In der Vergangenheit arbeitete ich vorrangig als Musiker und ausübender Percussionist mit Tänzer*innen und in Tanzproduktionen. Da das Percussionspiel ohnehin stark Bewegungsorientiert ist, entwickelte sich für mich der Wunsch beides bewusster in Performance, Pädagogik und Forschung miteinander zu verbinden und einzubetten in ein einheitliches Gesamtgewebe. Somit widme ich mich der These, dass jede Bewegung einen Klang erzeugt und jeder Klang aus einer Bewegung kommt und in eine übergeht. Jedem Klang liegt eine Bewegung zu Grunde, auch wenn diese eine innere sein kann und nur auf einer anderen Wahrnehmungsebene erfassbar ist. Im Gegenzug ist auch eine Bewegung durch einen Klang wahrnehmbar, auch wenn dieser ebenfalls in einem selbst erklingt. Somit ist mit jedem hörbaren Klang eine Bewegung assoziierbar und mit jeder visuell erfahrbaren Bewegung ein Klang wahrnehmbar. Über meinen kürzlich abgeschlossenen Master in Rhythmik konnte ich die Erforschung der These vertiefen und anhand einer Soloperformance und Masterthesis auf die Bühne bringen und inhaltlich tiefgehend reflektieren.

Ich bin der Überzeugung, dass es wertvoll ist, spartenübergreifende Ideen und Konzepte zu erarbeiten um die Künste miteinander zu einem ganzheitlichen und verbindenden Ganzen zu vereinen, als Symbol für den Wunsch, auch die verschiedenen Aspekte einer Gesellschaft zu vereinen. Ich glaube, dass es wichtig ist, dass sich die Künste noch mehr füreinander öffnen und sich gegenseitig beeinflussen und durchwirken. Somit glaube ich mit diesem Research auch die Tanzwelt zu inspirieren und ein anderes Bewusstsein für die unabdingbare Verflechtung von Klang und Bewegung aufzuzeigen.